A corrida de melhor atriz do próximo ano já está começando cedo, graças ao grito existencial sustentado de Rose Byrne de uma performance no thriller de comédia febril-diretor-diretor de Mary Bronstein Se eu tivesse pernas, eu chutaria você.
Byrne estrela o filme como Linda, uma terapeuta e mãe cuja vida parece estar caindo sobre ela. Sua filha está sofrendo de uma doença misteriosa que requer um tubo de alimentação e cuidados constantes; Seu marido é antipático e fora de negócios; Seus pacientes estão sofrendo crises peculiares; Seu próprio terapeuta se tornou hostil; E um vazamento em seu prédio fez com que o teto do quarto explodisse em um buraco, forçando ela e sua filha a assumir a residência aparentemente sem fim em um motel desagradável próximo. Em close-ups claustrofobicamente apertados, capturando todos os contimentos perturbados da performance visceral e surpreendentemente detalhada de Byrne, o filme segue Linda enquanto ela foge por uma série cada vez mais surreal de humilhação cotidiana, não encontrando apoio ou adiance aparentemente em qualquer lugar.
Em um par de performances de apoio surpreendentemente eficazes e não distraídas, Conan O’Brien co-estrela como terapeuta de Linda, enquanto o rapper o mais rápido possível Rocky interpreta o superintendente carismático de seu motel.
Se eu tivesse pernas, eu chutaria você é o segundo filme de Bronstein como escritor-diretor, após seu favorito de 2008 Mumblecore Leveduraque estrelou um jovem Greta Gerwig. O novo recurso estreou para fortes resenhas no Sundance Film Festival no início deste mês e está exibindo a principal competição do Festival Internacional de Cinema de Berlim na próxima semana. O filme será lançado pelo A24 no outono, com uma campanha da temporada de prêmios em andamento para Bryne.
Antes do arco do filme na capital alemã, Thr conectado a Bronstein e Byrne para discutir a criação do filme.
Mary, qual foi a gênese criativa do projeto, ou como a história e a visão deste filme chegaram a você?
Mary Bronstein Então, cerca de sete anos atrás, eu estava lidando com alguns problemas de saúde muito desafiadores com minha filha, e isso exigia que nos mudássemos de Nova York para San Diego para tratamento. Durante o tempo-oito meses-minha filha e eu compartilhamos um quarto de hotel muito pequeno e subsidiado com hospital, que estava em um motel realmente estranho. Então, eu estava deslocado e com tanto estresse, e comecei a me despedir. Eu continuava tratando -o como se fosse temporário, mesmo que continuasse continuando. Eu não tinha espaço próprio. À noite, quando minha filha dormia, eu ia ao banheiro e santava no chão do banheiro, porque era o único lugar em que eu podia ligar a luz.
Em algum momento, decidi assumir o controle – mesmo que não soubesse na época que era isso que estava fazendo – transformando essa experiência em uma peça de escrita. Quando fazemos arte, temos uma forma de controle. Então, foi onde eu comecei. Este projeto começou em um lugar muito baixo.
Rose, eu queria te perguntar …
Rose Byrne Ei, você gosta da minha bebida? (Segura um copo grande de um líquido verde neon e toma um gole)
Esse orvalho da montanha é?
Byrne Pode muito bem ser. É nojento. Desculpe, vá em frente. (Toma outro gole.)
O que o levou ao papel e como você se preparou para esse desempenho incrivelmente intenso?
Byrne Eu li o script e foi o tipo de script que você não se esquece de ler. Não houve muitas vezes como atriz em que eu tive algo que aconteceu assim. Eu estava obcecado por isso. E então Mary e eu nos conhecemos, e tivemos a sorte de apenas se deparar com isso. Este foi o período em torno das greves de Hollywood e tudo na indústria estava mudando tanto, então tivemos a chance de trabalhar juntos nesse personagem por meses. Eu ia ao apartamento de Mary três dias por semana e apenas sentávamos e conversávamos sobre todos os detalhes, cada peça de diálogo, toda parte descritiva do script, cada palavra da página. Mas toda a preparação que fizemos juntos nesses meses também estava lá embaixo do desempenho. Estou muito agradecido por toda a experiência.
Vamos falar sobre a maneira como o filme é filmado – sua claustrofobia de close -ups extremos e fotos portáteis. Rose, como foi você se apresentar dentro desta estética?
Byrne Mary descreveu perfeitamente dizendo que queria ficar por trás dos olhos de Linda.
Bronstein No primeiro dia, o primeiro tiro foi um close muito apertado do rosto de Linda, e nós paramos e Rose foi como: “Isso é necessário? Você realmente precisa estar tão perto?” Porque estávamos filmando em 35 mm, então as informações que você está recebendo no filme vão degradar quanto mais você usa um zoom. Então, estávamos contra o rosto dela e, por ser uma câmera de filme, ela podia ouvir a câmera trabalhando a cada momento, capturando -a.
Byrne É um ajuste técnico e você só precisa se acostumar. Eu só não queria estragar tudo. Obviamente, eu sabia que tudo seria muito intenso para o espectador, mas uma vez que me vi em algumas imagens, a linguagem cinematográfica estava além do meu tipo de imaginação mais louca. Fiquei muito empolgado por fazer parte dessa estética.
Mary, eu adoraria ouvir sobre os pensamentos que foram lançados Rose. Eu me perguntei se você sentiu que as costeletas cômicas dela e a intensa simpatia permitiriam que você empurre sua história ainda mais.
Bronstein Sim, 100 %. Quando eu estava escrevendo, era realmente puro e não tinha um artista em mente. Logo quando eu terminei, fiquei tipo: “Oh garoto, quem diabos vai fazer isso?” Porque o filme tem quase duas horas de duração e o personagem está em todas as cenas. Então, precisávamos de um rosto que pudesse levar o público. Tinha que ser um ator fabuloso, mas também alguém que podia fazer essas micro-escolas com os detalhes de seu rosto. Eu também acredito que, se você está pedindo ao público que vá para o fundo do poço emocional com você, você será ajudado se o público tiver uma reação positiva inicial quando essa pessoa entrar na tela. E é totalmente assim com Rose. Sempre que eu disse a alguém que eu estava fazendo um filme com Rose Byrne, eles diziam: “Oh, eu a amo!” Isso foi tão valioso para este filme, porque há uma boa vontade, o que deu ao personagem um pouco de simpatia de que o público precisará enfrentar essa história. E o filme é tão cômico quanto escuro, mas o humor é realmente escuro. Fazer esse tipo de comédia é como andar na beira de uma navalha. Rose é tão comedicamente intuitiva e seu tempo é impecável.
Byrne Sempre que você coloca um personagem convincente no centro de uma história, quaisquer que sejam seus erros – ou mesmo as terríveis coisas que eles fazem – o público não pode deixar de enraizar por eles. Mas acho que Mary teve uma intuição muito inteligente em colocar alguns rostos familiares no filme, mas depois pedir ao público que tenha um relacionamento diferente com eles. Como Conan como terapeuta. Ele vem na tela e parece uma gorjeta divertida para o público, mas então seu personagem e seu desempenho são algo que nunca o vimos fazer antes. É um contexto totalmente novo para ele como artista. E ele não tem sua maquiagem na TV, então ele parece diferente e se iluminou, e isso se torna algo realmente atraente.
Fiquei impressionado com a rapidez com que ele desapareceu em seu personagem por mim.
Bronstein Ele tinha muita confiança e se aproveitou tão cegamente ao processo. Ele estava tipo, eu realmente não sei se posso fazer isso, mas vamos tentar. Para seu crédito, há muito humor em seu personagem, mas ele não usou nenhuma de suas ferramentas cômicas habituais. Aconteceu que ele é um ator incrível em nível técnico. Eu acho que ele se surpreendeu com isso.
Eu queria perguntar a vocês dois sobre o ponto de vista do filme. A perspectiva do filme parece ser que estamos vendo os outros personagens e situações através dos olhos traumatizados e angustiados de Linda, para que tudo seja elevado e distorcido. Eu queria saber se você acha que isso também se aplica à maneira como ela se vê – como se ela não fosse realmente tão imprudente e fora de controle, pois o filme a apresenta. Talvez estejamos vendo a auto-julgamento dela até certo ponto.
Byrne É interessante. Eu gosto dessa maneira de jogá -lo.
Bronstein Acho que não tenho uma resposta. Do estágio de escrita, eu estava tentando entrar no ponto de vista de Linda. Ela tem síndrome de caráter principal da pior maneira. Quando a encontramos, ela já teve isso ruim e não é o seu eu ideal – e ela não tem idéia de quanto pior isso vai ficar. Há uma longa história de filmes de “mulher enlouquecendo”, mas a maioria deles foi feita por homens. Então, tentei criar isso a partir de minhas experiências, ficando realmente específicas, para que as pessoas pudessem se relacionar com isso de maneira mais geral. Então, sim, estamos na psique de Linda e estamos vendo da maneira que ela está vendo. O médico de sua filha é realmente ser isso significando para ela? Parece que – mas quem sabe? O buraco em seu teto de apartamento é realmente incontrolável, em constante mudança e assustador? Não tenho as respostas para essas perguntas, porque estamos na mente de Linda com ela. É por isso que nunca vemos a filha até o fim – porque Linda não está realmente vendo a criança. A criança é apenas outra maneira de sentir que está sendo colocada – parece que ela é outra obrigação ou obstáculo que a está vitimando. Eu queria que o público se sentisse de uma maneira realmente expressiva como Linda está cada vez mais ficando paranóica, deprimida, desafiadora e todas essas coisas. Mas se tivéssemos mostrado à menina, todas as nossas simpatias naturalmente iriam direto para aquela garotinha. Estaríamos preocupados com a forma como a mãe a está afetando. Como não podemos? Foi uma escolha realmente radical ter a garotinha com Linda o tempo todo, mas nunca para mostrá -la. Mas era essencial levar o público dentro da perspectiva de Linda questionar como eles se sentem por ela.
Como você se sente sobre ela?
Byrne Nós a amamos.
Bronstein Passamos tanto tempo com Linda que ela é como uma pessoa real para nós. Tudo o que ela faz no filme, podemos aparecer e defender. Mas se alguém se sente que é improvável, isso é ótimo. Estávamos muito interessados em pressionar o público a ter um diálogo consigo mesmo, de tipo: “Bem, por que eu não gostei dela?” Eu acho que as respostas para essa pergunta serão fascinantes.