O maior elogio que posso encontrar para Demônio Lord 2099 é isso sólido. Todos os aspectos são executados com competência, sem nenhuma parte que realmente se destaque dos outros para melhor ou para pior. Os picos são mais parecidos com as colinas inclinadas e os vales são pequenos mergulhos. Para ser sincero, como tentar escrever uma resenha de um bloco de madeira. Você sabe, o tipo que você encontra nas salas de aula pré -escolares: resistente, útil, mas não muitos recursos que vale a pena notar. E, no entanto, quero incentivar as pessoas a dar uma chance à série e, portanto, escreverei uma revisão.
Demônio Lord 2099 é mais uma jogada na questão do que vem depois que o herói derrota o Senhor demoníaco em um Dragon Quest-Esque Configuração. Funciona em grande parte dentro dos tropos do subgênero: o Senhor demoníaco revive depois de algum tempo por um de seus seguidores leais e encontra o mundo transformado. Ele é um peixe fora d’água e deve aprender a sobreviver a este corajoso mundo novo. Ele encontra o herói, que é transformado pelo mundo de alguma forma … ou deixado para trás por ele. Eventualmente, os dois devem trabalhar juntos para derrubar algum tipo de ameaça relacionada ao seu passado compartilhado. E sim, caso você esteja se perguntando, meu uso de clichês é intencional; Por que devo encontrar novas reviravoltas de frase quando os criadores da história não o fizeram?
Nesse caso, o Senhor demoníaco é chamado Veltol Velvet Velsvalt (diga que cinco vezes rápido), o herói é chamado Gram e seu seguidor leal é Machina. O mundo transformado é Shinjuku, uma cidade-estado cyberpunk que combina magia e tecnologia. O Veltol aprende a sobreviver ao se tornar um streamer de videogame. Realmente parece um pouco como preencher a branco para descrever, mas a execução é sólida o suficiente, com surpresas suficientes aqui e ali, que mantinha minha atenção de forma consistente. Pendurado ao redor do esqueleto de tropos de gênero estabelecido é um mistério ciberpunk envolvente.
Bem, é disso que se trata a história por sete episódios. O primeiro arco resolve e o quinto troca de troca de marchas para o segundo romance, que ocorre em Akihabara, reimaginou como uma cidade-estado onde a Magic domina metade e a tecnologia reina no outro. Veltol, Machina e Takahashi se matriculam na escola, na tentativa de rastrear um dos generais restantes. É mais fraco que o primeiro arco, embora impulsionado pela química do elenco principal e alguns personagens secundários divertidos. Só posso assumir que o romance de ritmo deixou a equipe de adaptação em um lugar difícil: ou seja, o primeiro arco a estendê -lo em doze episódios ou condensar os dois primeiros arcos e deixar algum conteúdo de fora. Eu gostaria que eles tivessem ido com o primeiro em vez do último – os personagens eram divertidos o suficiente para que eu não tivesse me importo de passar algum tempo saindo com eles. Em vez disso, parece que algumas batidas de personagem foram deixadas de fora.
O que é muito ruim, porque os personagens e sua dinâmica são definitivamente a força da série. Como a história, eles funcionam principalmente nos arquétipos, mas com uma mudança suficiente para impedir que se sintam roubados. Demônio Lord 2099 Identifica pontos de melancolia inerente à situação, como Machina que vive na pobreza após a queda de Veltol, e os usa para imbuir a história com pathos suficientes que parecem certos para a situação. Ainda assim, havia lugares em que senti que poderia ter empurrado mais, como a vida de Gram nos séculos seguintes de seu confronto com Veltol até os dias atuais. Tenho a sensação de que fazia parte do conteúdo cortado.
Não que isso seja uma tragédia; não no mínimo. O dinâmico de Veltol, Machina e Takahashi como um trio traz vida aos procedimentos. O próprio Veltol é um protagonista divertido, com sua mistura de arrogância, carisma, compaixão, auto-serviço e ignorância do mundo moderno; Sozinho ele ficaria bem, mas com o roteiro como escrito, ele se afasta do pragmatismo e devoção resistentes de Machina; e a economia impetuosa de Takahashi. O script mistura pateta e pensividade em medida quase equal de uma maneira que permita que cada um reforce o outro em vez de se minar. O elenco de voz é igualmente forte em inglês e japonês, embora com diferentes destaques; Daisuke Namikawa trouxe o pathos necessário para fazer grama como um personagem funcionar em japonês e Ian SinclairS tem o equilíbrio certo de bobagem e arrogância em sua performance como Veltol.
O trabalho de design também puxa seu peso quando se trata de contar histórias visuais. Shinjuku está repleto de corpos de mudança na escuridão de neon, como todo bom ciberpunk deve. Akihabara tinha menos personalidade visual, mas ainda era crível quando uma cidade se separou em Twain. Os designs de personagens são atraentes-eu apreciei que tanto esforço foi feito para tornar o Veltol e o grama bonita como Machina e Takahashi-e fazer um trabalho sólido usando significantes para transmitir que tipo de pessoa cada personagem é, mas também é um pouco detonado. Como resultado, a animação sofre, mesmo que a direção forte e o storyboard impedam que o estilo visual se debate. A fluidez é sacrificada para manter os caracteres no modelo com frequência suficiente para que a produção fosse bem servida com algum racionalização. No caso mais flagrante, todo o clímax do arco Shinjuku é de personagens conversando um com o outro, quando alguma ação teria injetado alguma energia necessária nos procedimentos.
Meu critério final para julgar um anime é uma pergunta de que não tenho certeza da resposta até meses ou até anos após o fato: uma vez que eu fiz meu comentário, vou pensar nisso novamente? Se eu me deparar mais tarde, terei uma emoção além, “Ah, sim, eu assisti isso, não é?” Por tudo o que eu gostei completamente Demônio Lord 2099 Enquanto assisto, não sei se é aquele que ficará na memória. É um pouco arrumado, sem o poder emocional de uma obra -prima nem o imediatismo da sinceridade crua. É simplesmente melhor do que a média: um plano básico construído solidamente construído a partir de materiais de qualidade decente.